Une esthétique épurée, des tonalités neutres et des matières naturelles, bienvenue dans un intérieur japandi ! Chez Sélection M, on adore les ambiances minimalistes et chaleureuses qui invitent à un art de vivre slow. En ce sens, le style japandi rejoint parfaitement le design scandinave qu’on affectionne tant. Alors qu’est-ce que la décoration japandi ? Pourquoi l’adopter ? On vous dit tout !

#1 Qu’est-ce que la décoration japandi ?
Le style japandi est un mélange entre le design scandinave et l’épure japonaise. D’ailleurs, le mot « japandi » est un mot-valise né de la fusion entre japonais et scandi. Tout est dit ! Cette tendance navigue avec délicatesse entre l’hygge et le wabi-sabi, entre le minimalisme nordique et l’esthétisme japonais. Concrètement ? La décoration japandi, c’est l’art du calme et de la convivialité. Elle se révèle à travers des espaces fonctionnels et apaisants, des lieux de vie pleins de douceur, conçus pour accueillir sans encombrer.
#2 Comment décorer son intérieur dans le style japandi ?
Un seul mot d’ordre : less is more. À l’image du design scandinave, le style japandi s’exprime à travers des intérieurs épurés, où chaque élément est choisi avec soin pour sa sobriété. Alors si vous souhaitez créer une ambiance japandi à la maison, le mieux reste de se débarrasser du superflu pour ne conserver que l’essentiel ! Ensuite, choisissez des meubles aux lignes pures : une belle enfilade dans le salon, une table à manger longiligne, un banc minimaliste dans l’entrée… Le vintage est bienvenu pour son charme, surtout lorsqu’il s’agit de mobilier en bois chaleureux, à décliner dans des nuances claires ou plus foncées voire en noir. On joue aussi avec la lumière, plutôt tamisée, et les objets de décoration pour façonner une atmosphère douce et sereine.
#3 Le style japandi, inspiré par la nature et l’artisanat
Autre point commun entre le design scandinave et la décoration japandi : leur goût prononcé pour la nature. Chacun à leur manière, ces deux styles prônent un art de vivre simple et authentique, ancré dans la nature et tourné vers le bien-être chez soi. Dans un intérieur japandi, on retrouve cette influence à travers les objets de décoration aux formes simples et organiques, souvent inspirées de la nature. L’artisanat est aussi présent pour sa capacité à allier l’utile à l’agréable, le design utilitaire et les belles matières. Ustensiles simples, céramiques sobres et tapis faits main suffisent à créer une atmosphère accueillante et harmonieuse. Enfin, quelques touches végétales, comme une plante verte graphique ou un vase minimaliste, peaufinent l’influence naturelle recherchée dans un décor japandi !
#4 Brut et nature : les matières typiquement japandi
Étant donné le peu d’éléments qui composent un intérieur japandi, il est primordial de porter un soin tout particulier aux matières choisies pour le décorer. En l’occurrence, on mise sur les matières naturelles comme le bois, le bambou, le métal, la pierre, le coton, le lin, la terre cuite ou le papier de riz. Elles s’associent parfaitement entre elles et contribuent à créer une atmosphère propice à la détente. Une table basse organique en chêne, une suspension boule japonaise, une applique en céramique, ou encore un panier en fibres naturelles…. Des matières au charme brut qui suffisent à donner le soupçon de caractère nécessaire pour sublimer un intérieur japandi.

#5 Quelles couleurs pour une décoration japandi ?
Pensée pour être chaleureuse et accueillante, la décoration japandi se révèle à travers des tonalites naturelles et douces. Des couleurs claires et lumineuses, allant du blanc au beige, mais aussi des teintes plus profondes comme le gris charbon ou le bleu nuit. Globalement les nuances de terre comme le vert, le brun ou le l’argile sont toujours bienvenues dans une ambiance japandi. Vous pouvez les convier grâce à la peinture, au mobilier ou à quelques objets décoratifs empreints du minimalisme japonais et de la chaleur du style scandinave, à l’image de notre grand tableau en jute ou de notre lampadaire en bois de manguier. N’hésitez pas à jouer avec subtilité sur les contrastes, mais gardez à l’esprit qu’il faut toujours préserver le calme et l’harmonie !





























